Adam Scrimshire
(Interview by Nicolas Ragonneau, for Paris DJs - February 2012)

Maybe you're not familiar with the name of Scrimshire. No, it's not the name of a hidden british county (even if it could have been), but a new and young talented multi-instrumentalist from Rugby, England. Adam Scrimshire released a first and advisable record in 2009, Along Came The Devil One Night (Wah Wah 45s). A cliché says that a second album is dicey, but Scrimshire has transformed this so-called trap in a superb achievement with The Hollow. We can understand, at a glance to the gorgeous art cover and perfect typography, that he is a man of great taste, a craftsman who loves working detail in every aspect. The record starts with A Promise Is All It Was, a virtual one-man-band track where Scrimshire plays and sings every single note, and it ends without him: on the eponymous and final track, he's vanished and leaved harpist Rachael Gladwin (Matt Halsall and Nat Birchall's longtime collaborator) alone. She draws indeed a moving epilogue and makes us think that maybe The Hollow is a metaphor of disappearance and vanishing souvenir itself. This is one of the surprises of a subtile and mutiple record that welcomes folk, soul, spiritual jazz, afrobeat, malian splinters and fine electronica in one single flow, with a predilection for the female voices (Heidi Vogel and her Nina Simonesque tone, the warm gospel of Stac...). Fans of The Cinematic Orchestra, Nostalgia 77 or José James will love the exquisite fusion delicacy of The Hollow for sure. Adam tells us how he imagined it and, as one of the Wah Wah 45s' label owners, evokes the label's latest news and the music industry.

Adam Scrimshire
(Interview de Nicolas Ragonneau pour Paris DJs - Février 2012)

Peut-être que le nom de Scrimshire ne vous dit rien... Non, non, Scrimshire n'est pas le nom d'un comté anglais inconnu, mais celui d'un jeune multi-instrumentiste né il y a un peu plus de trente ans dans la ville de Rugby, Angleterre. Adam Scrimshire a sorti son premier disque en 2009 ('Along Came The Devil One Night, Wah Wah 45s) et Paris DJs avait salué à l'époque ses débuts prometteurs. Un cliché tenace dit qu'un second album est toujours casse-gueule, mais Scrimshire à contourné brillamment ce soi-disant obstacle avec son nouvel album The Hollow (toujours chez Wah Wah 45s). Dès la pochette, son illustration, sa typographie classieuse, on comprend qu'on a affaire à un homme soucieux de la qualité et du moindre détail, pour la fabrication de son disque comme pour sa musique. L'album s'ouvre avec A Promise Is All It Was, un titre où Scrimshire se transforme en one-man-band virtuel puisqu'il chante et joue de tous les instruments. A l'autre bout du disque et son morceau éponyme, il s'évapore littéralement puisqu'il laisse à la seule et géniale harpiste Rachael Gladwin (entendue souvent chez Matt Halsall et Nat Birchall) le soin de clore l'ensemble. Elle trace un émouvant et saisissant épilogue à The Hollow, dont le titre (le creux) sonne comme une métaphore de la disparition et du souvenir. C'est l'une des surprises de cette oeuvre subtile et multiple où se mêlent folk, jazz spirituel, afrobeat, musique malienne, soul et electronica rêveuse sans jamais perdre le fil ténu de son projet d'origine. Mi-instrumental, mi-chanté, le disque accueille les voix de Heidi Vogel (qui n'a jamais sonné aussi Nina Simone que sur son morceau), Stac et Faye Houston. Cette fusion délicate plaira forcément aux fans de The Cinematic Orchestra, Nostalgia 77 ou José James. Adam nous raconte comment il a conçu The Hollow et, en tant que co-dirigeant du label Wah Wah 45s, il évoque l'actualité de sa maison de disque et l'industrie de la musique dans dans son ensemble.

Portrait of Trombone Shorty (english version)

Portrait of Trombone Shorty before his first big gig in Paris, Bataclan, on February 29th. If you've never seen New Orleans' best entertainer on stage before, read why you can't miss that show.

Miles Newbold / The Natural Yogurt Band
(Interview by Nicolas Ragonneau, for Paris DJs - May 2011)

Everything began three years ago at the Music Library down to my house. There I met Gerald André, The Norvins’ drummer. “Hey Nicolas, you should listen to this, man. It’s very good and I think it’s really your stuff” he said, picking a CD from a shelf. On the sleeve were two men dressed like Sherlock Holmes and Dr. Watson on a Victorian-like black and white photo. The name of the artist was The Natural Yogurt Band, the album was called Away with Melancholy and it was filed in the acid-jazz section.

Miles Newbold / The Natural Yogurt Band
(Interview réalisée par Nicolas Ragonneau - mai 2011)

Interviewer un membre du Natural Yogurt Band ressemble à la quête du Graal ou de la pierre philosophale. Difficile et obsédant. La comparaison s’arrête ici, car finalement, j’ai réussi.
Tout a commencé il y a trois ans. J’étais à la discothèque municipale en bas de chez moi, je discutais avec mon ami Gérald André, batteur du groupe garage The Norvins. "Nicolas, tu devrais écouter ça. C’est excellent et je pense que ça devrait te plaire" me dit-il tout en sortant un CD des bacs. Sur la pochette du disque, on voyait deux hommes habillés comme Sherlock holmes et le Dr Watson sur une photographie noir et blanc de style victorien. The Natural Yogurt Band était le nom du groupe et Away with Melancholy le titre de l’album (Jazzman Records), lequel était rangé dans la section acid-jazz.

Will Bernard
(Interview by Nicolas Ragonneau for Paris Djs, january 2012)

Guitarist Will Bernard has just released an excellent new record (read Outdoor Living's review here). This album comes in an already brilliant and immaculate discography where jazz (Stanton Moore Trio), funk and soul meets reggae (Rockamovya) and… french bal musette (Baguette Quartette). The common denominator is a great sense of groove. Will Bernard is, even if he finds his own color, in the tradition of guitar legends such as Grant Green. This 100% californian now lives in NYC. He tells us about his new Big Apple life, his guitar style, his taste for french popular répertoire and his upcoming projects.

Will Bernard
(Interview par Nicolas Ragonneau pour Paris Djs, janvier 2012)

Le guitariste Will Bernard vient de publier un nouvel album fameux (Outdoor Living, lire la chronique ici). Il s'ajoute à une impeccable discographie où se côtoient le jazz (Stanton Moore Trio), le reggae (Rockamovya) ou... le musette (Baguette Quartette), et dont le dénominateur commun est un fantastique sens du groove. Will Bernard s'inscrit, tout en trouvant sa propre couleur, dans une prestigieuse lignée de guitaristes soul-jazz comme Grant Green. Ce Californien pur jus (né à Berkeley) a quitté San Francisco pour New York. Il évoque ici cette nouvelle aventure sur la Côte Est, son style de guitare, son goût pour le répertoire populaire français et ses futurs projets.

Stephen Coates (The Real Tuesday Weld)
(Interview by Nicolas Ragonneau for Paris Djs, january 2012)

Stephen Coates is a man of many masks, illusions and smoke-and-mirrors. Under his weird female pseudonym The Real Tuesday Weld he’s released impossible-to-classify records since the end of the Twentieth Century. I, Lucifer (2004), The London Book Of the Dead (2007) and The End of The World (2008) were major achievements. Stephen's baroque and romantic world is tinged with bittersweet melancholy. London is its sole setting, and the Clerkenwell Kid (one of his other aliases) a recurring character. Long before the electro-swing fashion, blending early jazz, cabaret, easy-listening and electro, he invented a genre of his own called ‘antique beat’. His new album Songs for The Last Werewolf (Crammed Records/Europe, Six Degrees Records/USA) is released on Tuesday (coincidence?) 16th of January and it’s the OST of the eponymous - and critically acclaimed - book by Glen Duncan (The Last Werewolf, Canongate Books, 2011). His side-project, the psychedelic garage-blues band Lazarus and The Crash Plane (read the review here), has also released its first record on his Antique Beat label. Stephen talks about the beginning of The Real Tuesday Weld, the way he uses dreams in his life, his love for London… just before releasing the nice mix he’s cooked for us, scheduled for January 17th on Paris DJs.

Stephen Coates (The Real Tuesday Weld)
(Interview de Nicolas Ragonneau pour Paris Djs, janvier 2012)

Stephen Coates est un homme de masques, d'illusions et de faux-semblants. Depuis la fin du XXe siècle, et sous le pseudonyme étrange et féminin de The Real Tuesday Weld (l'actrice blonde d'Il était une fois en Amérique), il a signé des albums inclassables et mémorables comme I, Lucifer (2004), The London Book of The Dead (2007) ou The End Of The World (2008). C'est un monde baroque et romantique à la mélancolie douce-amère, dont Londres est le théâtre exclusif, et The Clerkenwell Kid (un autre de ses pseudonymes) le héros récurrent.
Bien avant la mode de l'électro-swing, Stephen avait créé son propre genre musical (l'antique beat) mêlant le jazz de l'entre-deux guerres, le cabaret, l'easy-listening et l'électro. Son nouvel album, Songs for The Last Werewolf (x.php/tag/SIX%20DEGREES">Six Degrees Records/USA), sort le 16 janvier. Présenté comme la bande originale du livre The Last Werewolf de Glen Duncan (Canongate Books, 2011), ce disque est commercialisé sous la forme d'un petit livre de format carré. Son autre projet, un groupe garage-blues psychédélique formé avec le chanteur Joe Coles, Lazarus and The Plane Crash (lire la chronique de l'album Horseplay ici), vient de sortir sur son label Antique Beat. Avec une grande sincérité et son ironie coutumière, Stephen Coates revient sur la formation de The Real Tuesday Weld, la façon dont il utilise ses rêves dans sa vie, son amour pour Londres, avant le mix exclusif qu'il a préparé pour Paris DJs, prévu le 17 janvier.

Interview with Adrian Quesada
(Interview by Nicolas Ragonneau - April 2011)

Adrian Quesada, one of the most interesting modern guitarists from funk afro/latino's Austin scene (Grupo Fantasma, Ocote Soul Sounds, Brownout) answers a few questions about his new project The Echocentrics.
We've done a mix about Adrian Quesada that you can download here, we also have a photo shooting session by Jean Saint Jean of this summer's Grupo Fantasma show in Paris to publish, along with a mix from Adrian to be aired soon in our World People series... so stay connected people!